LRK Trio – российский коллектив, объединивший в себе творческие идеи 3-х талантливых инструменталистов и композиторов. Поразительное творческое взаимодействие демонстрируют на сцене контрабасист Антон Ревнюк, пианист Евгений Лебедев и барабанщик Игнат Кравцов.
LRK Trio
До того как образовалось трио в середине 2000-х годов, каждый из музыкантов уже обладал значительным опытом и успехами в авторских проектах. JazzPeople побеседовал с пианистом и композитором проекта – Евгением Лебедевым, который рассказал о создании LRK Trio, стиле современного музыканта, дружбе и мнении коллег.
сама жизнь и есть главный вдохновитель
– Являясь виртуозными солистами, как вы решили объединиться в трио?
– Здесь важную роль сыграл Антон Ревнюк. До 2011 года я жил в США и приезжал в Россию нечасто, но когда это случалось и мне в ансамбль требовался басист, я непременно звонил Антону. Тогда определенного состава трио еще не было. В 2014 году мы выступили совместно со струнным квартетом и пригласили барабанщика Игната Кравцова, недавно переехавшего в Москву из Екатеринбурга.
Я помню, как после концерта Антон предложил объединить наши усилия и записать совместный альбом. Получить такое предложение от одного из лучших и опытнейших басистов страны было для меня настоящим подарком судьбы, а Игнат с его неординарным подходом и изобретательностью идеально вписался в ансамбль. С тех пор мы постоянно играем вместе как LRK Trio.
– Принимая во внимание многообразие музыкальных жанров, как современному музыканту обрести собственный стиль?
– Думаю, у каждого артиста свой путь. Для меня очень важным фактором стала композиция. Когда играешь свою музыку, приходится постоянно искать, пробовать, придумывать, ошибаться и снова искать. Наверное, так и появляется что-то свое, но надо быть готовым к критике со стороны коллег, и это нормально.
Или, например, Игнат Кравцов, который является не только великолепным барабанщиком, но и потрясающим художником с характерной манерой письма. Мне кажется, на его игру и собственный стиль это очень повлияло. Иногда создается впечатление, что он именно «рисует» на барабанах.
всегда ставить музыку «выше» себя
– Что вы считаете главным правилом для успешного сочетания импровизаций всех участников трио без утяжеления структуры композиции?
– На мой взгляд, главное правило – это всегда ставить музыку «выше» себя, а не наоборот. В процессе импровизации я стараюсь думать о том, как не навредить музыке, как донести мысль, эмоцию, а может, вообще не стоит играть в данный момент, сделать паузу и оставить пространство для партнеров по сцене? Это весьма занимательный процесс, в нем нужно быть как бы сторонним наблюдателем, постараться услышать ансамбль в целом, а не себя в ансамбле. Как только эго начинает преобладать, музыка заканчивается.
– При написании аранжировок ваши мнения с другими участниками трио часто расходятся?
– Мы все пишем музыку и аранжировки. Чаще всего у композитора уже есть видение того, как данная композиция должна звучать. Мы с уважением относимся к идеям друг друга, стараемся максимально раскрыть суть композиции, потом, думаю, каждый добавляет что-то свое, пропускает музыку через себя. В итоге получается совместное творчество.
– Есть ли какой-то общий фактор, который одинаково вдохновляет всех участников LRK Trio?
– Думаю, общение и совместные гастроли. В Москве очень быстрый темп жизни, много проектов, репетиций, и времени на вдохновение остается мало, а когда мы вместе отправляемся в тур, то появляется возможность в дороге обсудить планы, идеи да и просто поговорить о жизни. А сама жизнь и есть главный вдохновитель.
Беседовала Дарина Осташева
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Дуэт Ревнюк–Лебедев представит новый альбом в Доме музыки