Эллина Решетникова, участница шоу «Голос» и лидер коллектива Ellina R band, рассказала в беседе с JazzPeople о стиле jazz&dance, который определяет ее творчество, о появлении в своем инструментальном арсенале вокального лупера и поделилась девизом, с которым она следует по жизни, чтобы не унывать и продолжать вдохновляться миром и людьми.
– Эллина, расскажи о стиле, в котором ты выступаешь. Какие его основные элементы?
– Название стиля jazz&dance само пришло на ум, когда появились мои первые записи – кавер-версии песен Майкла Фрэнкса. Они носили танцевальный характер, при этом в них сохранялась легкость стиля smooth jazz. Потом в моем арсенале появились композиции с вокальным лупером, и стиль jazz&dance стал так же олицетворять эксперименты с лупером в джазовых и околоджазовых композициях.
– Расскажи свою историю – как давно и почему ты решила петь и выступать на сцене?
Наверное, я амбициозна. Признаю это сейчас, однажды. Но буду отрицать потом, всегда.
– В принципе, я ничего не решала, все случилось само собой. Появились нужные люди в нужное время, которые убедили меня в том, что это нужно делать. Эти люди до сих пор со мной, моя команда – Ellina R team. А дальше – одна случайная заявка на конкурс, случайная победа, знакомство с музыкантами, и дело пошло быстрее. Я до сих пор как будто плыву по течению случайных, но восхитительных, событий, лишь иногда внося коррективы.
Если обернуться и вспомнить, как все начиналось, то я просто росла в музыкальной семье. Музыка всегда была рядом, но я не стремилась стать ее частью, и никто не оказывал на меня давления. Так вышло, что в музыку я окунулась непосредственно перед участием в шоу «Голос». Одно-единственное видео на песню «Не беспокойся, будь счастлив», снятое в общежитии университета, стало моим пропуском в проект.
– Как молодая артистка ты наверняка амбициозна. Какая твоя самая главная цель на данный момент?
– Наверное, я амбициозна. Признаю это сейчас, однажды. Но буду отрицать потом, всегда. Амбициозность рождает ожидания, ожидания рождают гордость и несут разочарование. Не хочу быть амбициозной.
Цель ставлю перед собой вполне реальную – записывать как можно больше авторской музыки. На это уходит много времени, постоянно хочется что-то добавить, изменить, улучшить. Так можно топтаться на одном месте очень долго. Мы приняли решение просто действовать: устанавливать дедлайны и во что бы то ни стало успевать делать работу в срок.
– Какой твой девиз или, может быть, просто принцип или правило, которому ты следуешь неотступно?
– Правило номер один: простота. Нет ничего лучше простоты. Это правило работает во всем: в аранжировках, вокале, повседневной жизни. Можно бесконечно усложнять свою музыку и свою жизнь, а после, вернувшись к первоначальной идее, понять, что самый лучший вариант – тот, который самый простой.
Правило номер один: простота
Правило номер два: с нами не происходит ничего, что не выбрано. Принимая все невзгоды и радости своей жизни и осознавая их причину и себя в ней, можно одновременно учить себя и хвалить. Когда понимаешь этот принцип и видишь его на практических примерах в своей жизни, то и жить становится невероятно просто. Потому что нет ничего лучше простоты.
Помогают сохранять силу духа, когда возникают препятствия на пути к достижению цели:
прослушивание музыки, чтение книг, но чаще всего – тишина и одиночество. Одиночество – мое вдохновение и мой антидепрессант. Часто спасают дневники, советую их вести, что спасти своих друзей от плохих новостей, оставьте все на бумаге. А потом послушайте какую-нибудь отличную запись, которая вас всегда вдохновляет, или посмотрите на фото человека, с которого берете пример. Позвоните друзьям, но не говорите ни слова о грусти: вспомните смешные истории, позвольте себе быть счастливым. Будьте проще – страдание слишком сложно.
Беседовала Виктория Мэлл
